Evolución de las imagenes en la historia

1. Función de las primeras representaciones humanas

 La pintura es una de las actividades humanas más antiguas en la historia del hombre, convirtiéndose en una de las expresiones de mayor importancia para definir y caracterizar una época y la realidad que la rodea, temas y motivos son  diversos y tienen directa relación con los autores y el tiempo que viven, así como las técnicas han variado a lo largo de la historia.

Las primeras imágenes se encuentran en las pinturas rupestres, en donde el hombre reflejaba su existencia, en ellas se encuentran las primeras manifestaciones de plasmar la imagen, y su interacción con el entorno. La sensación de realismo lo obtenían por medio del volumen, aprovechando el abultamiento natural de la roca, con movimiento y policromía, se cree que estas pinturas cumplían un ritual mágico.

Siglos después, el hombre agrupado en sociedad, desarrolla el arte pictórico con representaciones de su forma de convivencia, sus creencias.   Los egipcios pintaban las tumbas de sus faraones con representaciones mitológicas y escenas de la vida cotidiana, como la caza, la pesca, sus celebraciones.

En el arte Griego se pueden ver los deportes y juegos de la época y sus temas más recurrentes eran los guerreros, las luchas y las danzas.

Los romanos decoraban sus villas con frescos de bodegones, mitos, paisajes, naturaleza muerta, escenas cotidianas y retratos de la clase imperial. En el siglo V la pintura cristiana adornaba las iglesias con la idea de contar la vida de Jesucristo, la Virgen y sus Santos.

A lo largo de la historia  se han venido sucediendo diferentes estilos y métodos artísticos con diferentes finalidades, se encuentra un nuevo lenguaje, la semántica de la obra de arte y la pintura  trasmite las leyes de la comunicación por medio de signos y figuras, la expresividad en la línea y el color, según la época.

Para Aristóteles todas las artes son imitación de cosas reales en diversos medios, (palabra, pintura..) la mimesis tiene como función representar la acción humana.

 Los movimientos artísticos revelan el desarrollo de la sociedad en su crecimiento ideológico, social, en sus  valores morales, creencias religiosas y expectativas de vida.

Con los avances de la civilización, la era industrial, la tecnología, y nuevas materias primas, las formas de expresión se transforman. Las manifestaciones artísticas buscan un ascenso a un nuevo nivel de conciencia y reflexión, reflejando en sus creaciones un rompimiento con sus antecesores, cambiando los métodos  de interpretación de la realidad que los rodea.

A finales del siglo XIX y principios del siglo XX  y a partir de la Revolución Industrial aparece el racionalismo, se procura la novedad, la libertad, el rompimiento con la tradición. El siglo XX se ha caracterizado de cambios radicales que modifican los estilos de vida de una sociedad, la evolución en las técnicas, la tecnología y el desarrollo en la comunicación, aparecen nuevas expresiones artísticas.

Esos cambios trajeron consigo el nacimiento de una nueva forma de capturar la imagen, la realidad, y retenerla por segundos; La fotografía.  Los inicios formales de la fotografía empiezan a principios del siglo XIX, con el científico francés Nicéphore Niepce con el uso de herramientas rudimentarias, Luis Daguerre publicó un nuevo método  que resolvía algunos procesos técnicos del anterior, conocido como daguerrotipo, y así sucesivamente, fueron mejorando con nuevas innovaciones técnicas y científicas. La fotografía tuvo su auge comercial a finales del siglo XIX debido a la industrialización del sistema de impresión de la película fotográfica.

La fotografía en su evolución ha sido el puente entre los siglos XIX y XXI, para dejar un testimonio de la humanidad, dando pasos a cambios en su propia naturaleza y abriendo la puerta a infinidad de áreas,  como la publicidad, el arte fotográfico  y el periodismo que  por su capacidad de captar imágenes apoya al texto, aquello que no puede expresar, documentando el paso de la historia con el fotorreportaje, el fotoperiodismo y ampliado la imaginación con el desarrollo del cine y el arte fotográfico.

La fotografía ha abierto un espacio en la historia del arte, desde la controversia entre pintura y fotografía, esta se encuentra como una de las artes contemporáneas, llegando a museos y galerías de arte y alcanzando ser cotizada en el mercado del arte.

 Como en la pintura, en la fotografía existe un creador y un espectador, uniendo la técnica y el concepto, puede cambiar y modificar esa milésima de tiempo,   es el ojo del artista que lo eleva a creación. Pasa la imagen de ser fija a una ambigüedad, reflexión, significado, unida a un tiempo y una historia.   

Ese desdoblamiento de la imagen ha tenido cambios múltiples, profundos y rápidos sobre todo en el siglo XX. La forma visual ha evolucionado desde la pintura primitiva, a diferentes técnicas, la pintura,  la fotografía, el cine, la televisión, el video, a la imagen digital con Internet y las nuevas tecnologías.

Hoy en día, la imagen digital se captura en el instante mismo y puede ser visualizada, y con una difusión  a escala mundial por medio de la red.

Los avances técnicos permiten que la imagen puede alterarse, manipularse y estar a la mano de cualquier persona por medio de  un software, dando origen a lo que hoy en día se llama fotomontaje, que en mucho casos la realidad es alterada y puesto a discusión sobre el carácter documental de los inicios de  la fotografía, que era captar una realidad.

2. ¿Qué empezó a cambiar en el Renacimiento en función de las imágenes?

Esta corriente artística surgió en la edad media o edad oscura, la religión era lo más importante y las obras simbolizaban historias cristianas.
Renacimiento:
Se determina una nueva concepción del hombre y del mundo, surgen las ideas humanistas, tomando como eje la cultura clásica, salen de la edad oscura y gastan mucho dinero en obras de arte religiosas.

3. ¿Qué supuso la fotografía para para el mundo y el arte?

 Se dice que la fotografía es el arte de escribir o pintar con luz. Varias décadas antes, De la Roche (1729-1774) tras su investigación hizo una predicción asombrosa en un trabajo literario de nombre Giphantie, donde era posible la captura de imágenes de la naturaleza en una lona cubierta por una sustancia pegajosa, proporcionando una imagen idéntica a la real. Esta imagen sería permanente después de haberla secado en la oscuridad.

4. ¿Qué han supuesto para la humanidad los medios de comunicación de las masas?

La comunicación  es un proceso mediante el cual se transmiten informaciones, sentimientos, pensamientos y cualquier otra cosa que pueda ser transmitida. Para que exista la comunicación se necesita un emisor un receptor y un tema de interés común, definitivamente las personas no podríamos vivir de la forma en que vivimos sino contáramos con la comunicación  Sino pudiéramos transmitirnos, unos a otros, aquello que pensamos o lo que queremos.

Desde los inicios del hombre, este ha tenido la necesidad de comunicarse con su entorno. A través de la historia se ha valido de su inteligencia para desarrollar técnicas e inventos que facilitan su contacto con los demás transmitiendo sus ideas y pensamientos. Los medios de comunicación han logrado crear unión con las personas que están lejos, nos acercan desde cualquier parte del mundo, no solamente el hombre ha conquistado la tierra sino, el planeta.
5. ¿Cuál es la mayor revolución actual en el campo de la imagen?
 La mayor revolución es internet porque con internet todo el mundo puede ver cualquier imagen tomada en el mundo.